さぁ！いよいよ基本奏法編です。ギタリスト経験者にとっての最大の難関が立ちはだかります。私自身、今でも試行錯誤していますが…
初めて三味線に触る人は『ピック』を使って『三線』の様に体験する事も、最初に『楽しさ』を知る意味で非常に良いと思います。ここでは敢えて『津軽らしい音』を体験して頂きたく…とは言っても…なんですけど
まずは【はじめの一歩編】でおさらいをしてください。
今回は左手は棹を押さえているだけです。
撥付は大きく分けて『後撥』『前撥』の２種類、そして撥付の奏法は『打ち』『スクイ』『オシ（スベリ）』『音澄み』が基本でしょうか。
『音澄み』は基本的に『前撥』との組み合わせになり、高度な技術ですのでここではやりません。
後撥
『後撥』は胴（太鼓）の真ん中を打ちます。ドラムのフルストロークのイメージです。
撥の動かし方はスラップ奏法のサムピングに近いと思います。手首の回転で親指（撥先）を糸に叩きつけて、そのまま革に当たって戻る。って感じです。
早速、『Lesson1』をやってみましょう。
この時、力まず！打つ位置を少しづつズラしながら『スイートスポット』を探してみましょう！
続いて『Lesson2』
基本になる音の長さです。
『１の糸』は基本的に『後撥』での演奏になります。
前撥
『前撥』は胴（太鼓）の棹側 胴の縁を打ちます。ドラムのリムショットやダウンストロークのイメージです。
撥の動かし方は『後撥』のスタート位置から手首を伸ばしながら親指（撥先）を糸に押し付けて、革で止まる。って感じです。
『Lesson2』を『２の糸』『３の糸』で演奏する場合、『Lesson3』の様に前後撥を使い分けます。
（追記 2020/11/12)前撥について
スクイ
ここまでやってきたことが『打ち』です。コレに対してギターで言うところの『アップピッキング』が『スクイ』になります。
『スクイ』は『前撥』で使われることが多いですが、『後撥』でも使います。
一般的に『打った角度でそのまま戻す。』と言われています。それで良いのですが…
『手首』から抜くイメージ ハイハットのダウンアップ奏法のアップのイメージ（かえってわかりにくいか？）が力まなくて良いと思います。
一言で『スクイ』と言っても『名人先生』たちの演奏を聴いても様々な表現があります。
まずは『それっぽくできた！』で良いです。
『Lesson4』は『津軽じょんがら節（新節）』の基本リズムになります。
1拍目表を『前撥』で『打ち』革で止まった撥先を 裏の『ス』と書いてある部分で『スクイ』ます。
オシ
『押し撥』または『滑り撥』とも言います。
スウィープピッキングの様な感じです。
前後撥ともに使いますので『打ち』から戻すパワーを隣の糸に逃がすイメージになります。
『Lesson5』『Lesson6』
私は最初の頃、山田千里先生の合奏曲『あどはだり』『へばな』のコレに手こずりました。
結局、力みすぎて『ゆっくりならできるのに…』状態でした。
まとめ
『スクイ』は入っていませんが、『津軽じょんがら節（新節』の『音合わせ』です。
『音合わせ』を聴いただけで『上手い・下手がわかってしまう。』と言われますが、結局の所、『撥付』と『調弦』は一番大切な部分の様です。
※ちなみに本記事内の音源は全て『TuxGuitar』で作成したMIDI音源です。
次回は『ハジキ』かな？
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